문제는 당신이 어떤 세계에서 NFT를 바라보느냐입니다

이 글은 오렌지 북에서 가져온 것으로, 저자: 이화입니다.

NFT에 대한 분석 기사는 많습니다. 저는 NFT에 대한 제 감정을 적어보려 합니다. 하나의 시각을 제공할 수 있기를 바랍니다. 제가 표현하고자 하는 주제는: 당신은 어떤 세계에서 NFT를 바라보는가, 물리적 세계인가, 디지털 세계인가입니다.

저는 많은 크립토캣을 가지고 있습니다. 과거 가스 비용이 높지 않았을 때, 몇 달마다 한 무더기의 고양이를 사곤 했습니다. 새로운 특징을 가진 고양이와 제가 좋아하는 고양이를 사는 것이었고, 가격도 비싸지 않았습니다. 10달러 남짓 또는 몇십 달러였습니다.

처음 고양이를 사게 된 동기는 매우 간단했습니다. 미래에 사이보그가 전자 양을 꿈꿀 때, 크립토캣을 AI 친구들에게 선물할 수 있기를 바랐습니다. 그때는 가장 오래된 전자 애완동물이 될 것입니다. 나중에 AI 친구는 생기지 않았지만, 블록체인에서 친구가 생겼습니다. 저는 크립토캣을 좋아하거나 거래한 계정에 선물하곤 했습니다. 상대방이 어떤 고양이를 좋아할지 추측하고, 비록 아쉬움이 있지만 기쁘게 고양이를 선물했습니다. 마치 생활 속에서 자신이 수집한 카드들을 친구에게 주는 것처럼요.

당신은 어떤 세계에서 크립토캣을 바라보는가? 물리적 세계에 서 있다면, NFT라는 것을 보게 됩니다. NFT에 대한 긴 설명이 붙어 있습니다. 디지털 세계에 서 있다면, 친구에게 줄 수 있는 선물로 보입니다.

이 주소는 제가 크립토복셀(CV)에서 가진 집입니다. 링크를 클릭하면 바로 들어갈 수 있습니다. (컴퓨터로 접속하는 것이 좋습니다. H 키를 눌러 도움 메뉴를 표시하거나 숨길 수 있습니다; F 키는 비행 모드로, 공중에 머물 수 있습니다; ESC 키는 해당 공간에서 나갑니다; 마우스를 클릭하여 해당 공간에 들어가고 방향을 조정합니다; 방향키로 이동합니다.)

이 집은 하나의 NFT이며, 작은 섬의 182 평방미터 공간을 나타냅니다. 대문의 오른쪽에는 그림이 있습니다. 그것도 NFT입니다. 제가 이 그림을 소유하고 있기 때문에 그림은 은색 테두리를 표시합니다. 만약 다른 사람의 그림이라면 테두리가 없습니다. 대문 정면의 카운터에는 메뉴가 있어 클릭하면 햄버거를 구매할 수 있습니다. 이 햄버거들은 모두 NFT로, 제가 만든 복셀 모델을 민트한 것입니다.

방 안에는 몇 개의 테이블과 의자가 있습니다. 이 테이블과 의자도 NFT가 될 수 있습니다(현재 지원되지 않음). 만약 이 물체들이 필요하다면 그들의 NFT를 구매하면 됩니다. 이케아에서 가구를 사는 것처럼요. 이들은 무한히 발매될 수 있는 기능성 제품 NFT가 될 수 있으며, 매우 저렴할 것입니다. 예를 들어 민트할 때의 가스 비용(원가) 정도입니다. 또한 한정판 디자이너 작품 NFT가 될 수도 있으며, 다른 가치를 부여받아 상대적으로 비쌀 수 있습니다.

이 글을 쓰는 이유는 물리적 세계에서 NFT는 추상적인 개념이라는 것입니다. 당신이 보는 것은 이 개념과 관련된 의미와 가치입니다. 디지털 세계에서 NFT는 당신이 있는 환경입니다. 당신은 NFT를 보지 못하고, NFT가 나타내는 사물과 그 사물의 가치를 봅니다.

현재 NFT에서 가장 뜨거운 것은 NFT 예술 또는 크립토 아트입니다. 우리가 다른 세계에 있을 때, 우리는 무엇을 보게 될까요?

현재의 대부분 크립토 아트는 물리적 세계의 작품을 NFT 형태로 발행한 것입니다. NFT화가 이 작품의 예술성을 높일까요? 아니면 질문해보면, 작품이 NFT 형태로 제시될 때, 우리에게 더 많은 감동을 줄까요?

유화라면, 분명히 그렇지 않습니다. 유화의 의미는 당신이 그것 앞에 서 있고 조명이 완벽하게 배치되어 있을 때만 존재합니다. 만약 유화를 태워서 체인에서 민트한 것이라면, 전 세계에 단 하나뿐이라 하더라도, 저는 그 가치가 없다고 생각합니다. 왜냐하면 그것이 사람의 마음을 감동시키는 힘이 사라지기 때문입니다.

디지털 아트라면, 그 자체의 매체와 NFT화된 후의 매체가 일치합니다. NFT 여부에 관계없이 그것이 우리에게 주는 감정은 동일합니다. 그것의 예술적 가치는 변하지 않지만, NFT화는 가치 발견과 소유권 관계의 명확한 표시 등 여러 이점을 가져올 수 있으며, 작품의 전체 가치에 영향을 미칠 수 있습니다.

물리적 세계에서 NFT가 물리적 세계의 예술에 미치는 작용을 보면, NFT화와 작품 자체의 예술성은 큰 관련이 없음을 알 수 있습니다. NFT는 물리적 세계에서 예술, 예술가, 수집자를 위한 새로운 도구일 뿐입니다. 이는 매우 좋고 의미가 있으며 전망이 밝습니다. 다만 이것은 예술 자체와는 관련이 없으며, 단순한 NFT화된 작품은 크립토 아트라고 할 수 없습니다.

이제 디지털 세계로 뛰어들어 보겠습니다. 이 주소는 CV의 광장입니다. 들어가면 공중에 있게 되며, 다음과 같은 화면을 보게 됩니다.

당신은 1의 중심 위치에서 수직으로 아래로 내려가 이 회전하는 기둥의 바닥에 도달한 후, 바닥에서 하늘로 올라가 보세요. 2의 위치에서 구의 내부 회전체의 중앙으로 들어가서 그곳에 서 있거나 마우스를 빠르게 흔들어 보세요. 3의 위치로 가서 3의 공간에서 잠시 돌아다녀 보세요.

마지막으로, 반드시 4 위치의 파란색과 흰색 건물에 들어가야 합니다. 그것은 전시관의 집합입니다. 모든 건물을 다 돌아보아야 하며, 컴퓨터의 소리를 켜야 합니다. 당신은 그 빛과 그림자에 감동받을 것이며, 마치 에드워드 호퍼의 그림 속으로 들어간 듯한 기분을 느낄 것입니다. (이 링크에서 1번 전시관으로 직접 들어갈 수 있습니다. 아래 그림은 전시관 위치의 예시입니다.)

위의 것들은 단순한 광장에 있는 평범한 설치물과 건물일 뿐이지만, 저에게는 감동을 줍니다. 그렇다면 안니시 카푸어가 그의 설치물을 디지털 공간에 만들어 작품이 실제로 움직이게 한다면, 어떤 감정을 가져올까요?

설치 예술은 물리적 세계의 법칙에 제한되어 있어 예술가의 모든 생각을 담을 수 없고 예술품의 모든 매력을 보여줄 수 없습니다. 그러나 디지털 공간은 설치 예술의 천국이 될 것입니다.

설치 예술을 예로 든 것은 디지털 세계/디지털 공간 때문에 생명력을 발산하는 예술만이 진정한 크립토 아트라고 표현하고 싶어서입니다. 디지털 세계에서 우리에게 새로운 감동을 주는 예술만이 크립토 아트로 간주될 수 있습니다. 그것은 설치 예술을 포함할 수 있으며, 알고리즘 예술, 인터랙티브 아트 등을 포함할 수 있습니다. 저는 미래에 디지털 세계에서 탄생하는 새로운 예술 형식이 있을 것이라고 믿습니다. 우리가 사는 공간이 변화할 때, 예술의 진화는 반드시 일어날 것입니다.

물리적 세계에서 보면, 크립토 아트는 이미 불길처럼 타오르고 있습니다. 디지털 세계에서 보면, 크립토 아트는 아직 발생하지 않았습니다. 물리적 세계에서 NFT는 예술의 도구입니다. 디지털 세계에서 NFT는 예술의 새로운 영역을 개척할 것이며, 심지어 미래의 주류 영역이 될 수 있습니다.

위의 주장을 더 쉽게 설명할 수 있는 관점은, 전시회를 상상해보는 것입니다. 과거 우리는 물리적 공간에서 전시회를 보았지만, 미래에는 디지털 공간에서 전시회를 보는 경우가 더 많을 것입니다. 디지털 공간에서 표현력이 있는 작품, 즉 디지털 공간 때문에 생명력을 발산하는 작품만이 더 많이 전시될 것입니다. 이들은 사람들의 시야에 더 자주 등장할 것이며, 사람들이 디지털 세계에서 필요로 하는 작품(제가 디지털 공간에 있을 때 감동을 주는 작품)을 통해 주류를 차지할 것입니다.

NFT 예술에 대해 많은 사람들이 가장 큰 의문을 가질 수 있습니다. 당신이 100만 원을 들여 소유한 이 작품을 제가 다운로드하여 제 컴퓨터에 저장할 수 있습니다. 어떤 의미에서는 제가 이 작품을 무료로 소유한 것입니다. 또한 많은 사람들이 진정으로 이 문제는 중요하지 않다고 강하게 주장합니다.

저는 이 문제가 중요하다고 생각하지 않지만, 설치 예술을 예로 들면, 제가 이 작품을 소유하고 있다면, 제 공간이나 제가 허가한 공간에서 나타나는 것은 하나의 복셀, 즉 예술품입니다. 반면 다른 사람의 공간이나 컴퓨터에서 나타나는 것은 픽셀, 즉 예술품의 사진입니다. 마찬가지로 알고리즘 예술은 비소유자의 공간에서 로드되지 않을 수 있으며, 인터랙티브 아트는 비소유자의 공간에서 상호작용할 수 없고, 동적인 디지털 아트는 비소유자의 공간에서 정적인 상태일 수 있습니다… 이것이 제가 생각하는 가능한 진화 방향입니다. 무한 복사가 중요하냐는 것이 아니라, 그런 일이 발생하지 않을 것이라는 점이 중요합니다.

하지만 이 모든 것은 디지털 공간에 뛰어들고, 프로그래밍 가능한 공간에 들어가는 것을 전제로 합니다.

마지막으로 이 글을 쓰는 동안 두 가지 일이 발생했습니다. 저는 문중의 주장을 보완할 필요가 있다고 생각합니다.

1. 저는 새로운 NFT 창작 및 거래 플랫폼의 디자인을 보았습니다. 이 플랫폼은 NFT의 프로그래밍 가능성을 활용하여 하나의 NFT 작품 안에 NFT의 예술적 속성, 수집 속성, 사회적 속성 등을 동적으로 집합시켰습니다. 따라서 물리적 세계에서 도구로서의 NFT는 물리적 세계의 새로운 예술 형식이나 예술 매체를 실현할 가능성이 있으며, 단순히 작품의 NFT화에만 국한되지 않습니다. 그리고 저는 이전 글에서 디지털 세계에서 새로운 예술 형식을 촉발하는 것만 언급했습니다.
2. 저는 훌륭한 디지털 공간의 전시를 보았습니다. 이는 그 안에 있는 디지털 작품에 생기를 불어넣었습니다. 이는 일부 디지털 작품, 심지어 물리적 세계에서 원래 태어난 디지털 작품도 디지털 공간 덕분에 그 예술성이나 매력을 더 잘 발휘할 수 있으며, 따라서 더 큰 가치를 지닐 수 있음을 의미합니다. 그러나 저는 이전 글에서 일반적인 디지털 작품은 매체가 변하지 않기 때문에 그 예술적 가치가 변하지 않는다고 썼습니다. 전시 공간의 변화로 인한 변화를 간과했습니다. 하지만 이러한 변화는 NFT 여부와는 관련이 없고, 전시 공간과 관련이 있습니다.

또한 한 가지 더 말씀드리자면, 글 중에서 크립토복셀을 언급했지만, 이 시장에 익숙하지 않다면 땅을 사거나 투기하지 마세요. CV에는 땅의 한도가 없으며, 정기적으로 새로운 땅을 판매합니다. 새로운 땅의 가격은 시장 가격보다 낮으며, CV는 놀고 싶어하는 사람들이 땅을 살 수 있기를 바랍니다.