NFT, 메타버스, 그리고 팝마트

이 글은 리드몽 BlockBeats에 발표되었으며, 저자: 0x29입니다.

누구도 예상하지 못한 블록체인의 확산은 아무도 주목하지 않았던 한 분야에 의한 것이었습니다.

블록체인은 항상 더 많은 사람들을 끌어들이고, 다양한 이야기를 전하며, 다양한 응용 프로그램을 창조하려고 노력해왔습니다. 전통 분야가 기술 혁신의 장점을 이해하도록 노력했지만, 효과는 미미했습니다. 사람들이 기억할 수 있는 것은 여전히 비트코인 세 글자뿐입니다.

하지만 2021년, 몇 가지 현상이 비트코인이 유일하지 않다는 것을 증명했습니다.

트위터에서 500만 팔로워를 보유한 미국의 유명 래퍼 소울자 보이는 자신의 NFT를 발행했습니다. NBA 챔피언 팀인 댈러스 매버릭스의 구단주 마크 큐반은 NFT를 발행했습니다. 슈퍼스타 르브론 제임스의 한 덩크슛 동작이 NFT로 만들어져 25만 달러에 팔렸습니다. 축구 명문 바르셀로나, AC 밀란 등 최고의 클럽들도 각자의 NFT를 보유하게 되었습니다.

이러한 사건들은 각 팬층에 던져진 돌멩이와 같아, 다양한 커뮤니티에서 소동을 일으켰습니다. 트위터에서는 힙합 음악 애호가들이 아이돌의 NFT를 어떻게 구매할지 논의하고 있으며, 클럽하우스의 NBA 주제에서도 NBA의 NFT에 대해 이야기하고 있습니다. 심지어 국내 최대 스포츠 포럼인 호프에서도 관련 주제가 시작되었습니다.

NFT의 발전 속도는 모든 사람의 예상을 뛰어넘었습니다.

절정은 한 경매에서 찾아왔습니다. 3월 11일, 유명 아티스트 비플의 NFT 작품이 크리스티 경매에서 낙찰되었고, 마지막 순간 가격은 6934만 달러로 고정되었습니다. 이 NFT 작품은 세계에서 53번째로 비싼 예술품이 되었고, 비플은 현재 살아있는 예술가 중 작품 가치 순위에서 상위 3위에 진입했습니다.

인터넷은 NFT에 완벽한 지원을 제공했습니다. 이 지구에서 가장 큰 두 소셜 플랫폼인 텐센트와 페이스북이 증강 현실과 가상 현실(AR/VR)에 주목한 것은 우연이 아닙니다. 그들은 미래의 인터넷을 메타버스(Metaverse)로 구상하고 있으며, 이는 가상과 현실이 매끄럽게 연결될 수 있는 세계입니다. NFT라는 단어는 메타버스에 대한 논의에서 여러 번 언급되었으며, 소유권을 나타내는 NFT는 메타버스에서 완벽하게 적합합니다.

불과 몇 달 만에 "NFT"라는 단어는 전 세계로 퍼져나갔습니다. 블록체인은 이 제품을 통해 빠르게 외부로 확산되고 있으며, 그 정도는 전례가 없습니다. 이는 내부에서 외부로의 확산이 아니라, 다점에서 꽃을 피우는 것입니다.

자본의 감각은 가장 예민합니다. 그들은 이미 NFT라는 블루오션을 감지했습니다.

유명 NFT 거래 플랫폼인 니프티 게이트웨이는 미국 최대의 암호화폐 거래소인 제미니에 인수되었고, NFT 거래 시장인 민트베이스는 100만 달러의 시드 라운드 자금을 확보했습니다. 또 다른 거래 플랫폼인 테라 버추아는 250만 달러의 사모펀딩을 받았으며, 업계에서 유명한 플랫폼인 라리블도 175만 달러의 시드 라운드 자금을 확보했습니다.

새로운 시장이 열리고 있으며, 이 모든 것은 2017년의 그 작은 고양이와 그 뒤에 있는 팀에서 시작되었습니다.

NFT의 기원

당신이 비트코인에 투자했든 하지 않았든, 2017년에는 비트코인의 열풍을 들었을 것입니다. 기술 및 금융 매체의 보도가 쏟아지는 가운데, 비트코인 시가총액은 극히 짧은 시간 안에 세 배로 증가하여 세계에서 가장 주목받는 자산이 되었습니다. 비트코인이 유명해지면서 블록체인 산업도 함께 주목받았습니다. 수천 개의 프로젝트가 시장에 등장했지만, 블록체인이 실제로 어떤 응용 프로그램을 가지고 있는지는 거의 보이지 않았습니다.

하지만 "크립토키티"는 가장 특별한 종류의 프로젝트였습니다.

이것은 수집 및 육성 게임으로, 플레이어는 가상의 작은 고양이를 얻습니다. 핵심은 각 고양이가 모두 다르다는 것입니다.

블록체인 기술을 통해 고양이의 털 색깔, 눈, 무늬 등의 속성이 각 고양이의 고유성을 보장합니다. 당신이 소유한 이 고양이는 다른 사람이 소유할 수 없습니다.

이런 "크립토키티"는 최고 120만 위안에 팔렸습니다.

이후 사람들은 이러한 독립적인 속성을 가진 토큰을 NFT라고 부르기 시작했습니다. NFT의 전체 이름은 "비대체성 토큰(Non-Fungible Token)"이며, 더 일반적인 설명으로는 교환할 수 없는 토큰으로 이해할 수 있습니다.

우리가 일상에서 사용하는 지폐는 "대체 가능"합니다. 동일한 액면가의 지폐는 서로 교환할 수 있으며, 양측 모두 논란이 없습니다. 그들의 가치는 동일하기 때문입니다. 암호화폐 분야에 비유하자면, 비트코인 등은 "대체 가능한 토큰"입니다.

그러나 체인 상의 계약 표준이 다르기 때문에 "대체 불가능한" 토큰이 등장했습니다.

마치 우리가 "모나리자"를 "진주 귀걸이를 한 소녀"와 직접 교환할 수 없는 것처럼, 두 작품은 모두 그림이지만, 재료는 종이로 동일하더라도 서로 다른 가치를 지니고 있으며, 각기 다른 문화를 담고 있어 가치 차이가 발생합니다. 이것이 NFT와 일반 암호화폐의 차이입니다. 당신의 비트코인은 내 비트코인과 직접 교환할 수 있지만, 당신의 NFT는 내 NFT와 직접 교환할 수 없습니다.

곧 고양이를 기르는 것이 암호화폐 분야의 플레이어들 사이에서 유행이 되었습니다. 그 당시 한 마리의 고양이를 소유하는 것은 일반인이 명품 가방을 구매하거나 아이돌의 사인을 받는 것만큼 흥미로웠습니다. 암호화폐 커뮤니티의 열렬한 지지 속에 이 가상 고양이 게임은 블록체인 최대 생태계인 "이더리움"의 단일 일일 최대 활성 응용 프로그램이 되었습니다.

이 현상적인 게임은 모든 사람들이 이 작은 고양이 뒤에 있는 팀인 Dapper Labs를 알게 해주었습니다.

신의 시각에서 현실 생활을 바라보면, 크립토키티가 블록체인 산업에서 인기를 끌고 있는 동안, 2017년에는 파란 눈을 가진, 입을 삐죽 내민, 매우 인식 가능한 소녀의 이미지가 젊은이들의 대화 주제에 등장하기 시작하여 점차 유행하게 되었습니다.

이 소녀의 인형은 각 인형이 의상과 스타일에서 약간의 차이를 가지고 있어 젊은이들의 관심을 끌었습니다. 몇십 위안으로 플레이어는 상자를 열었을 때 놀라움을 경험할 수 있습니다. 게임 방식이 유행하면서 젊은이들은 몰리라는 이름의 소녀와 이 회사인 팝마트를 알게 되었습니다.

3년 후, 우리는 이 "세기의 동기화"를 돌아보며, 가상과 현실에서 각각 플랫폼, IP, 브랜드 등에서 서로 대조할 수 있는 회사가 등장한 것은 시대의 필연임을 알게 됩니다.

자신의 플랫폼 만들기

크립토키티의 열풍은 Dapper Labs에게 이 시장의 기회를 보게 했습니다.

9만 명 이상의 플레이어, 수년간 역사상 첫 번째를 차지한 2990만 달러의 거래량, 500만 건 이상의 거래 기록, 단일 고양이의 최고 거래액이 120만 위안에 달하는 모든 데이터는 블록체인 기술의 계약 특성을 활용하여 창출된 NFT 시장이 매우 높은 잠재력을 가지고 있음을 증명합니다. 한 마리의 고양이가 이렇게 놀라운 영향력을 가져왔으니, NFT의 기회는 말할 필요도 없습니다.

하지만 한계도 매우 뚜렷합니다. 이 소수 시장에서 하나의 게임 거래가 세계 최대 블록체인 네트워크 플랫폼을 막아버렸습니다. 더 많은 사용자 수를 가질 잠재력이 있는 NFT 시장에서, 기본 플랫폼 성능은 가장 큰 단점입니다. 응용 프로그램이 너무 앞서 있지만, 전제는 기본적인 지원이 필요하다는 것입니다.

그래서 Flow 계획이 추진되었습니다.

이것은 Dapper Labs가 NFT 게임을 위해 특별히 만든 플랫폼으로, NFT 전용 블록체인 네트워크입니다. 목표는 모든 플레이어가 최고의 게임 경험을 누릴 수 있도록 하는 것입니다. 거래는 지연이 없고, 높은 수수료도 없으며, 플레이어는 블록체인 기반 네트워크에서 게임을 하고 있다는 사실조차 느끼지 못합니다.

시장에서 이더리움보다 성능이 우수한 플랫폼이 없었던 것은 아니지만, Dapper Labs는 여전히 자신의 플랫폼을 구축하기로 선택했습니다. 사실, 이 결정은 매우 중요했습니다. 3년 후, Dapper Labs는 NBA의 공식 공동 브랜드 NFT 게임인 "NBA Top Shot"을 통해 20만 명 이상의 사용자를 끌어모으고 NFT를 새로운 절정으로 끌어올렸습니다.

동시에 혼잡해진 이더리움 네트워크와 비교할 때, Dapper Labs의 Flow 네트워크는 과거의 사용자 수의 수배를 완벽하게 수용했습니다. 혼잡함도 없고, 수수료도 없으며, 사용자 인터페이스나 사용자 경험 면에서 거의 인터넷과 다르지 않아서 수십만 명의 플레이어는 이것이 블록체인 네트워크 기반의 게임이라는 사실을 전혀 느끼지 못합니다.

자신의 플랫폼을 구축하고, 자신의 채널을 보유하는 것은 현실 세계의 팝마트와 유사합니다.

실제로 방문해 보면, 국내에서 고품질의 블라인드 박스 장난감을 생산할 수 있는 공급망은 모두 팝마트에 의해 커버되고 있습니다.

이 공급업체들은 팝마트의 생산 채널일 뿐만 아니라, 오직 팝마트의 생산 채널일 뿐입니다. 경쟁 제품의 주문을 받지 않기 위해, 팝마트는 생산업체의 모든 생산력을 최대한 활용합니다. 각 생산 라인은 항상 팝마트의 제품을 생산하고 있으며, 한 순간도 생산력이 유휴 상태가 될 수 없습니다. 만약 생산 공급업체가 생산 능력을 늘릴 수 있는 경우, 팝마트는 신속하게 수요를 증가시킵니다.

강력한 공급망은 더 강력한 판매 채널이 필요합니다. 상장 문서에 따르면, 2020년 6월 30일 기준으로 팝마트는 국내 33개 도시에서 136개의 소매점을 운영하고 있으며, 62개 도시에는 1001개의 자동 판매기를 배치했습니다.

당신이 1, 2선 도시의 주요 상업 지구를 걷는다면, 기본적으로 팝마트의 전시장을 놓치지 않을 것입니다. 전국적으로 700만 명 이상의 사용자가 각 200평의 전시장과 수천 개의 SKU에서 2019년 한 해 동안 팝마트에 거의 8억 위안의 수익을 기여했으며, 이는 전체 채널 총 수익의 거의 50%를 차지합니다.

사진 출처: 팝마트 상장 문서

채널 선택에서 Dapper Labs와 팝마트는 모두 자사 플랫폼의 길을 선택했으며, 그들의 또 다른 유사점은 인정받는 브랜드력입니다.

계약 IP에서 브랜드 보기

게임을 만드는 회사는 많지만, 자신의 플랫폼을 만드는 것은 오직 Dapper Labs뿐입니다. 이는 자본의 인정을 받았습니다.
Flow 플랫폼의 계획은 Dapper Labs가 1140만 달러의 자금을 확보하게 했으며, 투자자 목록은 매우 화려합니다. 트위터에 A 라운드 투자한 적이 있는 유니언 스퀘어 벤처스(USV), 업계에서 유명한 코인베이스 벤처스, 이전 라운드에서 계속 투자한 최고의 자본 a16z와 삼성 등이 있습니다.

이들은 블록체인 및 기술 인터넷 산업에서 유명한 투자 기관으로, Dapper Labs의 발전 방향을 인정할 뿐만 아니라, Dapper Labs가 블록체인 NFT 분야에서 이미 구축한 브랜드를 더욱 중시합니다.
Dapper Labs 브랜드를 정점으로 끌어올린 것은 NBA Top Shot입니다. NBA 공식과 협력하여 댈러스 매버릭스의 구단주 마크 큐반과 최고의 스타 듀랜트가 추천한 유사 스타 카드 게임입니다.

이런 르브론 제임스의 덩크 장면은 최근 20.8만 달러에 거래되었습니다.

세계에는 수천 개의 IP가 존재합니다. IP를 선택하는 것은 예술입니다. 만약 당신이 스트리트 브랜드와 장난감 시장에 관심이 있다면, 최근 "톰과 제리"라는 IP가 다시 시장에 등장한 것을 발견할 것입니다. 이는 스트리트 브랜드와의 협업 의류, 블라인드 박스 브랜드와 함께 출시된 장난감입니다.

왜 이렇게 많은 사람들이 "톰과 제리"라는 IP를 선택할까요? 가장 핵심적인 이유는 이 IP가 이 지구에서 거의 모든 사람이 알고 있는 이미지이기 때문입니다. 극도로 보편적입니다.

전 세계의 최고의 IP를 살펴보면, 헬로키티, 디즈니와 같은 브랜드는 현재 가장 높은 수익을 올리는 이미지가 되었습니다. 그 이유는 단 하나입니다. 모든 사람이 이 IP를 알고 사랑하기 때문입니다.

물론 NBA라는 IP도 포함됩니다.

이는 미국의 4대 프로 스포츠 리그 중 하나로, 전 세계 수십억 팬을 보유하고 있으며, NBA 공식의 상업적 운영과 최고의 스타들의 개인적 영향력 덕분에 NBA라는 이름은 전 세계에서 거의 모든 사람이 알고 있습니다.
이렇게 보편적인 IP와의 협업은 매우 적합한 비즈니스입니다. 나이키와 같은 스포츠 분야의 거대 기업뿐만 아니라, 가장 유명한 스트리트 브랜드인 베어브릭도 NBA와 협업하여 장난감을 출시한 적이 있습니다.

이것이 현재 암호화폐 NFT 분야에서 부족한 것입니다. 현재 NFT의 수집성은 너무 강하지만, 수집이라는 단어는 본질적으로 거리감을 생성합니다. 이 시장은 너무 작습니다.

2020년, 바젤 아트 페어와 UBS 그룹은 공동으로 "2020 아트 마켓 리포트"를 발표했습니다. 데이터에 따르면 2019년 전 세계 예술품 판매액은 전년 대비 5% 감소하여 약 641억 달러에 달하며, 거래량은 4050만 건에 이릅니다. 2018년은 지난 10년 중 가장 높은 수준이었고, 2019년 데이터는 이미 감소하기 시작했습니다.

700억 달러 규모의 수집 시장과 비교할 때, 소비재 시장은 어떤 규모일까요?

2019년 데이터를 사용해 보겠습니다. JD.com의 2019년 GMV는 2996억 달러로, 처음으로 2조 위안의 벽을 넘었습니다. 연간 활성 사용자 수는 3.62억 명에 달합니다.

알리바바의 데이터는 더욱 놀랍습니다. 그들의 소비자 상업 비즈니스는 7.07조 위안에 달하며, 이는 1.014조 달러에 해당하여 전 세계 최초로 GMV가 1조 달러를 초과한 플랫폼이 되었습니다.

이는 중국의 소비재 시장 데이터에 불과하며, 전 세계 예술품 시장은 단일 소비재 플랫폼의 일부에 불과합니다. 반면 수집 예술 시장은 이미 감소 추세에 접어든 반면, 소비재 시장 데이터는 여전히 성장 추세에 있습니다.

팝마트로 돌아가서, 2019년 팝마트는 16.83억 위안, 약 3억 달러의 수익을 창출했으며, 수익 성장률은 227%에 달했습니다. 이 분야 역시 성장을 멈추지 않을 것입니다.

2019년 말 기준으로 Z세대 인구는 약 2.6억 명으로, 전체 인구의 16%를 차지합니다. 이는 완전히 다른 세대입니다. 인터넷을 통해 스스로 배운 그들은 더 정신적인 소비 사고를 지니고 있으며, 자신만의 패션과 미적 감각을 가지고 있습니다. 그들은 자신의 정체성과 지위를 표현하는 방식을 가지고 있으며, 이는 스트리트 브랜드 분야에서 여전히 큰 발전 잠재력을 가지고 있습니다.

2019년, 전 세계 스트리트 브랜드 시장 규모는 198억 달러, 중국 시장 규모는 207억 위안에 달하며, 방정증권은 2024년까지 전 세계 스트리트 브랜드 시장이 17% 성장할 여지가 있으며, 중국 스트리트 브랜드 시장은 20% 이상의 성장 여지가 있어 2024년에는 763억 위안에 이를 것으로 예상하고 있습니다.

이것이 NFT 분야의 잠재력입니다.

현재 NFT는 확실히 인기를 끌고 있으며, 많은 사람들이 이를 인정하지 않습니다. 그들은 이를 과대 광고로 여기고, FOMO라고 생각하며, NFT에는 실제 용도가 없다고 주장합니다.

하지만 그들은 아마도 시대의 관점에서 NFT의 존재를 생각하지 않았을 것입니다.

1980년대 이전에는 인터넷이 없었습니다. 그래서 그 당시 모든 사람들은 다빈치의 그림이 예술이고, 진지의 도자기가 예술이라고 교육받았습니다. 실물만이 예술이며, 금은 가치 보존의 수단이라고 여겼습니다. 이러한 사고 방식으로는 블록체인상의 NFT가 가치를 가질 수 있다고 인정하기 어렵습니다.

하지만 시간이 지나면서 80년대생들은 게임 속 장비가 수십만 위안의 가치를 가질 수 있다는 것을 받아들이게 되었고, 무라카미 다카시의 해바라기는 현재의 예술로 여겨집니다.

현재 Z세대는 비트코인이 금보다 낫다고 받아들이고, 가상 캐릭터를 아이돌로 여기며, 그들은 다빈치의 그림을 이해하지 못할 수도 있지만, 그들의 사고 속에서 NFT는 그 시대의 예술일 수 있습니다.

미래의 메타버스와 같은 전 디지털 세계에서는 NFT의 존재가 더 합리적인 정당성을 부여합니다. 가상 세계에서는 우리가 이케아에서 구매한 가구도 NFT일 수 있고, 쇼핑몰에서 구매한 옷도 NFT일 수 있습니다. 이것이 NFT의 미래의 일상이 될 수 있습니다.

이 분야는 현재 예술 수집을 더 강조하고 있으며, 본래 소수의 예술圈에 더 소수의 암호화폐圈을 결합하여 두 소수圈의 교차점이 NFT 분야의 지지 기반이 되고 있습니다. 이는 확산 발전이 불가능합니다. Dapper Labs는 NBA의 IP를 선택하여 NFT의 원래 고정 관념을 완전히 깨뜨렸습니다.

Dapper Labs가 NBA 게임을 창조한 것은 단순한 카드 수집 게임이 아닙니다. 수집이라는 단어는 본질적으로 대부분을 격리시킵니다. Dapper Labs가 구축한 것은 NBA 팬들의 커뮤니티와 집합지이며, 이는 팝마트의 접근 방식과도 잘 어울립니다.

몰리의 원화는 본래 예술적 감각이 뛰어나며, 각 작품은 예술적 방법으로 화가의 표현 욕구를 드러냅니다. 이러한 방식은 더 대중적으로 받아들여지지 않을 것입니다.

따라서 팝마트는 IP 계약 후, 직접 대대적으로 IP를 재구성합니다. 모든 예술 관련 요소를 버리고, 가장 쉽게 받아들여질 수 있는 요소만 남깁니다.

더 직설적으로 말하자면, 팝마트가 만드는 것은 수집품이 아닙니다. 수집은 일반인에게 본질적으로 거리감을 주며, 팝마트가 만드는 것은 소비재입니다. 이는 희차, 맥도날드와 같은 소비재이지, 베어브릭과 같은 소수의 수집품이 아닙니다. 그래서 우리는 팝마트의 IP가 극도로 보편적임을 보게 됩니다. 아니면 본래 높은 커버리지를 가진 디즈니이거나, 아니면 재구성된 몰리입니다.

그들이 디즈니와 계약한 것은 디즈니 테마파크에 제품을 배치하여 판매 채널을 확대하기 위함입니다. 마찬가지로 Dapper Labs가 NBA와 계약한 것은 사용자 기반을 확대하기 위함입니다.

이러한 전략은 브랜드 가치를 더욱 부각시킵니다. IP 계약은 유일한 것이 아니며, NBA는 Dapper Labs와 계약할 수 있을 뿐만 아니라, 다른 NFT 브랜드와도 계약할 수 있습니다. 디즈니는 팝마트와 계약할 수 있지만, 다른 브랜드와도 계약할 수 있습니다.
하지만 왜 Dapper Labs가 NBA의 라이센스를 받을 수 있을까요? 핵심은 Dapper Labs가 지난 몇 년간의 발전 속에서 이미 NFT 분야의 브랜드 최정상에 올랐기 때문입니다.

우리가 아이언맨 피규어를 언급할 때, 가장 먼저 떠오르는 브랜드는 Hot Toys입니다. 그들의 헤드 스컬프 디자인과 합금 재료의 품질은 모든 유사 제품 중 최고입니다. 우리가 블라인드 박스를 언급할 때, 반드시 팝마트를 떠올리게 됩니다. 팝마트의 디자인과 품질은 모든 유사 제품 중 최고입니다.

마찬가지로 NFT를 언급할 때, 반드시 떠오르는 브랜드는 Dapper Labs입니다. 리드몽도 NBA NFT 게임을 만들 수 있지만, Dapper Labs가 디자인한 것보다 더 가치 있는 것은 아닙니다.

그들은 최고의 VC의 지원을 받고 있으며, 가장 충성스러운 플레이어 사용자와 자신의 플랫폼을 보유하고 있습니다. 이러한 요소들이 Dapper Labs의 브랜드력을 형성하여, NFT를 아는 모든 사람들이 Dapper Labs를 이해하게 만들고, 그들의 NFT가 다른 브랜드보다 더 주목받게 하여 메타버스 분야의 "팝마트"가 되도록 합니다.

"우리는 세상에 거래와 금융 외에도 암호화폐가 더 많은 실제 용도가 있음을 보여주고 싶습니다." Dapper Labs의 공동 창립자이자 CEO인 로함 가레고즐루는 한 인터뷰에서 이렇게 말했습니다. 현재 Dapper Labs가 대표하는 NFT는 블록체인과 비트코인을 완전히 초월했습니다.

산업을 폭발시킨 크립토키티에서 NFT 분야를 위해 설계된 Flow 네트워크, 그리고 산업을 절정으로 이끈 NBA Top Shot까지, Dapper Labs는 끊임없이 기적을 창조하고 있으며, 국제 모터 스포츠 이벤트인 MotoGP와 같은 새로운 IP 계약과 유비소프트와 같은 최고의 게임 기관과의 협업을 통해, 지금이 Dapper Labs, 심지어 NFT의 새로운 장이 될지도 모릅니다.