컴퓨터와 예술의 결합: CryptoPunks가 가져온 생성 예술이란 무엇인가?
미디어 생성의 미래는 우리의 삶처럼 예상치 못한 방식으로 무작위성과 독특성이 나타날 것입니다.이 글은 바비트 정보에 게시되었으며, 원문 제목은 《NFT 지식向 | 한 문서로 생성 예술(미디어)의 과거, 현재 및 미래를 이해하다》입니다. 저자: Derek Edward Schloss 및 Stephen McKeon, 번역: Captain Hiro
많은 측면에서 생성 예술(generative ART)은 디지털 예술, NFT 및 디지털 자산과 관련된 더 큰 트렌드의 흐름입니다. 생성 예술은 디지털 예술의 한 범주로, 예술가는 컴퓨터를 사용하여 의도적으로 무작위 요소를 창작 과정의 일부로 도입하여 예상치 못한 결과를 생성합니다. 이 글에서는 생성 예술 운동의 과거, 현재 및 미래를 소개합니다.
생성 예술의 역사
20세기 50년대 초, 생성 예술의 선구자 Herbert Franke는 그의 실험실에서 독특한 사진 실험을 진행했습니다. 그의 작품은 빛, 움직임 및 무작위성의 조합에서 벗어나 있었습니다. 《9 analogue graphics (1956/1957)》에서 Franke는 친구의 컴퓨터를 사용하여 오실로스코프에서 이미지를 생성한 후, 열려 있는 조리개로 움직이는 카메라에서 이미지를 촬영했습니다.
Franke의 촬영 결과는 매혹적이었습니다.
이후, 예술에서 컴퓨터를 처음으로 사용한 예술가 중 한 명인 Vera Molnár는 '무질서(disorder)'라는 주제를 다루기 시작했으며, 그녀는 종종 기하학적 형태와 선의 변화를 연구했습니다. 그녀의 작품은 초기 프로그래밍 언어인 Fortran과 BASIC으로 생성되었으며, 종종 원본 인쇄물로 전시되었습니다. 그녀는 심지어 노트의 각 페이지의 천공 가장자리의 그래픽을 그녀의 창작물에 포함시키기도 했습니다.
20세기 60년대에 컴퓨터가 보급되면서 더 많은 예술가들이 컴퓨터 과학과 예술의 교차 분야에서 실험을 시작하여 곡선의 생성 작품을 창작했습니다. 새로운 프로그래밍 언어는 예술가들이 흥미로운 방식으로 디지털 경계를 확장하고, 컴퓨터가 어떻게 정돈된 입력을 독특한 출력으로 처리하는지를 재정의할 수 있게 했습니다.
인간이 설계한 컴퓨터 알고리즘은 수학자 Frieder Nake의 작업의 핵심이었습니다.
Nake는 수십 년 전 유명한 독일 예술가 Paul Klee가 창작한 그림에서 영감을 얻어 Klee의 수직선과 수평선 사이의 비율과 관계를 탐구하는 알고리즘을 통해 새로운 작품 《Hommage à Paul Klee (1965)》를 생성했습니다. Nake가 미리 설정한 변수 집합 후, 컴퓨터는 스스로 디자인 결정을 내릴 수 있는 능력을 부여받았습니다.
이 세 명의 예술가는 다양한 형태의 통제된 무작위성을 창작 과정에 활용하여 현대 생성 예술 운동의 기초를 구축했습니다.
수년 후 Larva Labs와 Art Blocks도 같은 일을 했습니다.
블록체인 기반 생성 예술
지난 50년 동안 예술 표현은 기술 문화 트렌드의 영향을 점점 더 강하게 받게 되었습니다. 인류의 디지털 경험이 점점 더 풍부해짐에 따라, 이는 예술가의 창작에도 영향을 미쳤습니다.
디지털 예술 작품의 영향력이 확실히 증가하고 있지만, 물리적 작품의 창작자와 비교할 때 많은 디지털 예술 작품의 창작자는 동일한 수익 잠재력을 가지고 있지 않습니다. 역사적 과정에서 특정 물품이 가져오는 물질적 희소성은 창작물의 가치를 반영합니다.
지난 10년 동안 블록체인은 불변의 디지털 파일의 게임 규칙을 바꾸었습니다. 비트코인의 성공은 디지털 희소성이 통화 분야에서도 가능하다는 것을 보여주었습니다. 이더리움은 디지털 희소성의 개념을 상품 통화를 넘어 확장하여, 모든 디지털 상품(3D 객체, 음악, 파일, gif, 이모티콘)의 정보가 고유한 '비대체 토큰'(NFT)에 연결될 수 있게 했습니다. NFT 덕분에 창의적인 디지털 작품은 처음으로 검증 가능한 희소성을 누릴 수 있게 되었고, 이는 예술가가 디지털 창작물의 하위 수집자에게 진정성과 판매 가능성을 부여할 수 있게 합니다.
생성 예술이 블록체인으로 이전하는 것은 시간 문제였으며, 이 순간은 CryptoPunks의 출현과 함께 드디어 도래했습니다.
CryptoPunk의 등장
2017년, 두 명의 개발자로 구성된 디자인 스튜디오 Larva Labs는 이더리움 블록체인에서 디지털 예술 실험을 시작했습니다. 이 프로젝트는 1970년대 런던의 펑크 예술에 경의를 표하며, 1만 장의 독특하고 무작위로 생성된 24 × 24 픽셀 아트 이미지 형태로 인간, 좀비, 유인원 및 외계인을 표현했습니다. 전체 예술 이미지 세트는 Larva Labs 알고리즘에서 유래되었으며, 이 알고리즘은 종족, 헤어스타일 및 액세서리와 같은 특성을 혼합하여 무작위 시각 출력 조합을 생성했습니다.
생성 예술은 이더리움에 도달했습니다.
Larva Lab의 CryptoPunks
블록체인에서 출시된 역사적인 비대체 토큰 프로젝트로서, 이러한 픽셀화된 펑크 캐릭터의 가치는 최근 몇 달 동안 급증했습니다. 2021년 3월, 9개의 현존하는 CryptoPunk '외계인' 중 2개가 각각 4200 ETH(750만 달러)에 판매되었습니다.
2017년 여름, 이더리움 지갑을 가진 누구나 Larva Labs 플랫폼에서 이러한 토큰화된 디지털 캐릭터를 무료로 요청할 수 있었으며, 그때는 몇 센트의 이더리움 거래 수수료만 지불하면 되었습니다. CryptoPunks는 생성 예술 작품, 수집품 및 기술 성과 사이에 존재하며, 수십 년 전에 구축된 생성 작품과 비교할 때 CryptoPunks는 세 가지 독특한 특징을 가지고 있습니다:
각 CryptoPunk는 (i) 검증 가능한 독특함을 가지고 있으며, (ii) 이더리움 지갑에서 스스로 관리할 수 있으며, (iii) Larva Labs 시장에서 거래할 수 있습니다.
이더리움 블록체인을 기록 형식으로 활용하여, CryptoPunks는 생성 미디어의 패러다임을 영원히 변화시켰습니다. CryptoPunks에서 영감을 받은 이더리움 커뮤니티는 비대체 토큰을 위한 ERC-721이라는 표준을 만들었습니다. CryptoPunks는 주로 Larva Labs 플랫폼에서 거래되지만, 미래에는 새로운 표준을 사용하는 NFT가 조합의 이점을 누릴 것입니다.
Art Block의 유래
멕시코시티에서 태어난 생성 예술가이자 기술 전문가인 Snowfro는 2017년 최초의 CyberPunk 요청 활동에 참여했습니다. 현재 그는 60개 이상의 CyberPunk를 소유하고 있으며, 그 중 7개는 좀비, 2개는 유인원, 9개 외계인 중 하나는 가장 희귀한 CyberPunk 캐릭터의 일부 소유권을 가지고 있습니다. 그는 또한 Larva Labs에서 지정한 CryptoPunks 모더레이터 중 한 명으로, 암호화 커뮤니티에서 그의 좀비 아바타로 잘 알려져 있습니다.
Snowfro와 같은 CryptoPunks의 오랜 플레이어는 드물기 때문에, 자신의 기술 전문성과 생성 예술에 대한 감사를 공유하는 사람은 더욱 적습니다. CryptoPunks가 출시된 후, Snowfro의 녹색 좀비 머리 위에 몇 가지 질문이 떠올랐습니다:
예술가의 알고리즘에서부터 각 독특한 출력까지 100% 체인에서 생성된 전체 세트의 생성 예술이 가능할까요? 블록체인이 예술가의 창작 과정으로 사용될 수 있을까요, 아니면 단순한 디지털 기록 방식일까요?
2020년 11월, Snowfro는 Art Blocks를 출시했습니다. 이는 인터넷에서 최초로 주문형 체인 생성 미디어 시장입니다. CryptoPunks와 Art Blocks가 출시되는 동안, Autoglyphs와 같은 선구적인 체인 예술 프로젝트는 예술가가 더 많은 예술을 '체인에서' 저장할 수 있음을 증명했습니다. 이는 Snowfro가 NFT 생성 예술 플랫폼의 지속성을 유지하기 위해 항상 주장해온 디자인 결정이었습니다.
초기 개발 작업을 자금 지원하기 위해, Snowfro는 그가 가장 아끼는 CryptoPunk 좀비 15개를 판매했습니다. Snowfro는 또한 그가 수년 동안 제작해온 생성 프로젝트인 Chromie Squiggles를 출시했으며, 이는 Art Block에 나열된 첫 번째 생성 예술 프로젝트(Art Block 프로젝트 #0)입니다.
각 독특한 Squiggle에서 해시의 16진수 쌍은 시작 색상, 그라디언트 변화율, 점 수 및 몇 가지 놀라운 특성을 제어합니다. 이로 인해 일부 Chromie Squiggles는 다른 것보다 더 희귀합니다(예: '슈퍼' Squiggles). 생성 예술과 관련하여 이러한 '제어 가능한' 16진수 쌍은 매개변수라고 불립니다.
Art Blocks에서 첫 번째 체인 생성 예술 프로젝트로서, Snowfro의 Chromie Squiggles는 종종 높은 가치로 거래됩니다. 처음에 Chromie Squiggles를 주조하는 가격은 0.035 ETH(70달러)였으나, 현재 2차 시장에서 표준 Squiggle의 최저가는 0.55 ETH(1200달러)이며, 희귀한 '슈퍼' Squiggles는 출시 6개월 후 거래 가격이 45 ETH(97000달러)에 달했습니다.
곧 Chromie Squiggles와 Art Block은 인기를 끌기 시작했습니다.
6개월 동안 Art Blocks의 작품은 2차 시장에서 1500만 달러의 거래량을 기록했으며, 이 플랫폼에는 거의 4000명의 독특한 예술품 수집가가 있습니다.
현재 Art Block의 수집가는 다양한 생성 예술 프로젝트를 탐색할 수 있으며, 인기 있는 예술가의 새로운 작품은 종종 빠르게 매진됩니다. 구매자가 자신이 좋아하는 수집품 세트를 결정하면, 그들은 독특한 작품을 생성하기 위해 비용을 지불합니다. 마치 독특한 예술품을 판매하는 자동 판매기처럼 말이죠. 단지 버튼을 누를 때 기계가 무엇을 내놓을지 모릅니다. 예술가와 수집가는 주조 과정을 매혹적으로 지켜봅니다.
주조 비용을 지불한 후, 수집가는 그들의 지갑에서 독특한 생성 미디어를 수령합니다. 이는 독특할 뿐만 아니라 더 큰 수집의 일부입니다: x 분의 1.
독특한 출력은 체인 상의 이미지(Cherniak의 Ringers), 체인 상의 인터랙티브 3D 모델(ge1doot의 Ignition), 또는 첫 번째 체인 생성 음악 프로젝트(Zeblock의 Unigrid)일 수 있습니다.
이렇게 Art Block에서 주조할 수 있는 체인 생성 미디어의 유형은 예술가의 상상력, 그들이 생성한 독특한 스크립트 및 각 예술가가 허용하는 주조 총량의 제한에 따라 달라집니다.
CryptoPunks와 유사하게, 각 독특한 생성 작품(및 전체 수집품)에 대한 수요는 예술가, 미학, 관점, 작품에서 나타나는 특성의 희귀성 및 존재할 수 있는 주조 총수에 의해 주도됩니다.
예를 들어, 인기 있는 Art Block 프로젝트인 Cherniak의 Ringers는 2차 판매에서 1800 ETH 이상을 기록했습니다. 이 글이 작성되는 시점에서 Ringers의 2차 판매 연간 로열티는 200만 달러를 초과할 것으로 예상되며, 이는 예술가, OpenSea 마켓플레이스 및 Art Blocks 플랫폼에 분배될 것입니다.
생성 미디어의 미래
Art Blocks 플랫폼은 생성 미디어의 미래 발전 방향을 가리키는 세 가지 주요 특징을 가지고 있습니다:
공동 창작: 예술가는 매개변수를 설정하고, 수집가는 각 주조 과정을 무작위로 촉발하여 수집자가 예술가의 창작 과정에 참여할 수 있는 새로운 벡터를 만듭니다. 독특한 생성 미디어는 커뮤니티 형성을 위해 맞춤 제작됩니다.
체인 상: 많은 NFT가 내재적으로 직면하는 주요 도전 중 하나는 토큰이 체인 외부의 파일을 가리킨다는 것입니다. 체인 외부 파일이 사라지면, 그 NFT 자산은 사실상 빈 껍데기가 됩니다. CryptoPunks가 등장한 이후, Autoglyphs 및 Avastars와 같은 체인 상 예술 프로젝트는 더 많은 체인 상 예술을 저장할 수 있음을 증명했습니다. 유사하게, 생성 Art Block의 스크립트와 각 생성된 비대체 토큰은 이더리움에 함께 배치됩니다. 이는 미디어가 이더리움 블록체인에 있는 다른 자산과 유사한 보안 보호를 누릴 수 있게 합니다.
놀이터: Art Blocks는 이제 전 세계의 모든 생성 예술가가 복잡한 체인 상 생성 미디어 프로젝트를 시작할 수 있는 놀이터로 발전했습니다. 이 프로젝트는 정적, 동적, 3D, 인터랙티브, 오디오 또는 이들의 조합일 수 있습니다.
우리는 Art Block이 제공하는 이 세 가지 기본 요소가 예술 세계에 매혹적인 2차 효과를 가져오고, 더 넓은 차원에서 생성 미디어 창작을 가져올 것이라고 믿습니다:
공동 창작 -> 커뮤니티 형성
대부분의 암호화폐 성공은 커뮤니티에 기인합니다. 공동 창작 과정은 각 프로젝트 주위에 즉시 커뮤니티가 형성되도록 장려합니다.
한정판 예술품의 희소성이 큰 가치를 의미하지만, 강력한 CryptoPunks 커뮤니티는 단일 작품의 독특한 버전이 다양한 유형의 집단 가치를 합성할 수 있음을 증명했습니다.
Async Art와 같은 플랫폼은 여러 소유자가 단일 작품의 독특한 레이어를 소유할 수 있게 하여, 단일 작품 주위에 흥미로운 커뮤니티 역학을 생성할 수 있습니다. 유사하게, Art Blocks는 수집가가 단일 예술 주제에서 수백 개의 독특한 버전을 생성할 수 있게 하여, 예술가가 새로운 커뮤니티 형성을 창작 과정의 일부로 활용할 수 있게 합니다.
Squiggle DAO는 좋은 예로, 이는 커뮤니티 주도의 프로젝트이자 분산된 예술 공간으로, 수백 명의 Chromie Squiggle 소유자에 의해 운영됩니다. Squiggle DAO는 체인 상 생성 예술 교육, 체인 상 생성 예술의 금융가 및 새로운 생성 예술가들이 모이는 장소입니다. 우리는 미래에 생성 미디어 작품 주위에 더 강력한 커뮤니티가 형성되기를 기대합니다.
체인 상 -> 조합 금융
CryptoPunks의 디지털 구성은 ERC-721 표준보다 앞서 있었으며, 이는 이 프로젝트가 이더리움 최소 신뢰 금융 스택에서 널리 사용되는 능력을 제한했습니다. 반면, Chromie Squiggles와 같은 대부분의 Art Block 프로젝트는 완전한 조합성을 누립니다. 또한 많은 예술가의 스크립트는 체인 상에 있어 프로젝트의 지속성을 보장합니다. 생성 출력은 DeFi 트랙 및 애플리케이션에 삽입될 수 있어, 이는 과거 50년 동안 생성 예술가와 수집가가 할 수 없었던 흥미로운 금융 레이어를 추가합니다.
예를 들어, 전 세계의 누구나 자신의 예술 블록을 담보로 신속하게 사용하여 이더리움 선도 NFTfi 담보 대출 시장에서 대출을 받을 수 있습니다. 또한, 몇 번의 클릭만으로 수집가는 OpenSea 또는 Rarible과 같은 2차 시장에서 Art Blocks의 작품에 입찰하거나 구매할 수 있습니다.
앞으로 수십 년 동안, 우리는 CryptoPunks, Autoglyphs 및 Chromie Squiggles와 같은 초기 프로젝트가 창출한 체인 상 생성 미디어가 새로운 가치 저장 자산으로 중요한 역할을 하기를 기대합니다. 이는 우리가 오늘날 고급 물리적 예술 시장에서 보는 것과 유사합니다.
놀이터 -> 체인 상 생성 프로젝트
Art Block의 경우, 모든 예술가는 이전에 생성된 출력을 사용하여 블록을 구축하고, 완전히 신뢰할 수 없는 방식으로 새로운 프로젝트를 생성할 수 있습니다. 각 Art Block 출력에 존재하는 체인 상 데이터는 미래의 사용 가능성을 열어주며, CryptoVoxels와 같은 메타버스 프로젝트, Alethea와 같은 AI 기반 NFT 프로젝트와 상호작용하거나, 단순히 새로운 예술가의 접근 키로 사용될 수 있습니다.
예술가 Xenoliss는 최근 2000개의 독특한 행성을 포함하는 Art Block 프로젝트를 시작했습니다. 이 행성의 지형, 형태 및 생물 군계는 무한한 변화를 가지고 있으며, 수집가는 이러한 행성을 생성할 수 있습니다. 모든 2000개의 작품이 완료되면, 각각 독립적으로 소유된 행성이 상호작용하는 태양계를 구축하는 데 사용됩니다. 이를 바탕으로 Xenoliss는 두 번째 우주를 주제로 한 생성 예술 프로젝트를 시작할 것이며, 이는 첫 번째 프로젝트에서 생성된 자산과 상호작용할 수 있습니다.
이러한 프로젝트는 생성 미디어와 게임 환경 간의 추가 상호작용 가능성을 암시합니다. 아마도 게임 내 생성 아이템이 곧 등장할 것입니다.
예술가, 디지털 이야기의 이야기꾼, 비디오 게임 개발자 및 다양한 분산 자치 조직은 체인 상 생성 미디어의 힘을 활용하여 여러 디지털 환경에서 획기적인 작품을 창조할 것입니다. 당신은 심지어 Art Blocks가 구동하는 스크립트를 상상할 수 있습니다. 이는 RabbiHole에서 수집가의 체인 상 증명을 참조하며, 각 출력은 수집가의 이전 작업 이력의 유일한 출력입니다.
우리는 이러한 체인 상 프로젝트의 발전과 함께 어떤 놀라운 프로젝트가 등장할지 알 수 없습니다. 생성 미디어의 미래는 우리의 삶처럼, 가장 예상치 못한 방식으로 무작위성과 독특함이 나타날 것입니다.
확실한 한 가지는 Art Block과 그 디지털 요새 내에서 빠르게 성장하는 커뮤니티가 미래에 중요한 역할을 할 것이라는 점입니다.
빠르게 성장하는 Art Block 커뮤니티의 Discord에 참여하고, Twitter에서 Art Block 및 Snowfro를 팔로우하며, Art Block 플랫폼에서 당신의 첫 번째(완전히 독특한) 생성 미디어를 주조해보세요. 완료되면, Twitter에서 @derekedws 및 @sbmckeon을 태그하여 당신의 새로 주조된 작품을 보여주세요.
특별히 gmoney, Aftab Hossain / DCinvestor, Brian Flynn, Cooper Turley, Dmitri Cherniak, Donovan Escalante, Josh Hannah, Priyanka Desai, Aaron Wright, Snowfro, Yuan Xue, Robi(wrappedpunks), Quickrider, Akira, Flamingo DAO, The Lao 및 Libertus Capital의 친구들에게 감사드립니다.
또한 Larva Labs의 Matt Hall과 John Watkinson이 이더리움에서 생성 화재를 시작한 것에 감사드립니다.
