シリコンバレーの王川：なぜ高品質のNFTは実体のコレクション品よりも大きな潜在能力を持つと言えるのか？

この記事は、公式アカウントinvestguruに掲載され、元のタイトルは「王川：なぜ質の高いNFTの可能性は実物コレクション品を大きく上回るのか（1）」です。

1/ 2021年3月12日、全世界で2200万人のライブ視聴者の注目を集め、著名なアートオークションハウスのクリスティーズ（Christie's）が、80年代生まれのネットアーティストBeepleの作品「Everydays: The First 5000 Days」をNFT（Non-Fungible Token、非同質化トークン）として出品し、6930万ドル（当時の42329イーサリアムに相当）という高額で落札されました。

2/ この落札価格は、歴史上すべての生存するアーティストによる単一のアート作品のオークション価格記録の中で、3位にランクインしています。1位は2019年に落札されたジェフ・クーンズ（1955年生まれ）の「Rabbit」で9110万ドル、2位は2018年に落札されたデイヴィッド・ホックニー（1937年生まれ）の「Portrait of an Artist」で970万ドルです。伝統的なアーティストたちは、明らかにブロックチェーンの世界からの若い富豪たちの挑戦に気づいていませんでした。Covidは伝統的なオークションハウスのオフラインビジネスに深刻な影響を与え、クリスティーズがNFTオークション市場に積極的に参入したのも、状況に迫られた結果ですが、予想をはるかに超える結果となりました。

3/ Beepleの本名はマイケル・ウィンケルマンで、彼は2007年5月から毎日1枚の絵を描き続けており、途切れることはありませんでした。13年の蓄積により、彼はInstagramで180万人のフォロワーを持っています。2019年には、彼の作品がファッションブランドのルイ・ヴィトンに採用されました。2020年には、彼の作品がアメリカのスーパーボウルのハーフタイムショーで展示されました。

4/ 2020年10月、彼は初めてNFTを試み、ネットプラットフォームNifty Gatewayでオークションを行い、66666ドルで落札されました。12月には、20点の作品をNFTとして販売し、合計で350万ドルを得ました。

5/ 誰もが簡単に成功するわけではありません。何の蓄積や基盤もない渇望から、突然NFTを作り出し、高額で落札される夢は、目を覚ますべきです。

6/ 一般的な観察者がこのようなバーチャルアート作品の購入に対して最初に抱く反応は、信じられないということです。すべてのデジタル音声映像作品は簡単にコピーできるのに、なぜあなたのNFTがそんなに高価であることができるのですか？買い手はみんなバカですか？

7/ 「Everydays: The First 5000 Days」の買い手は、シンガポールのインド系実業家ヴィグネシュ・スンダレサンで、オンラインのニックネームはMetaKovanです。彼の自述によれば、彼は完全にゼロから始め、2013年初頭にはカナダで勉強している間にビットコイン取引所のビジネスを行っていました。スンダレサンの言葉によれば、彼はこのオークションに参加し、歴史を創造したと言います。彼が購入したこのNFTは、アート史における重要なオブジェクトとなるでしょう。NFTのようなものは、より多くの人々に理解されるまでに時間がかかります。アートのメディアは静かにブロックチェーンに移行しており、何千人ものクリエイターがこのエコシステムに参加するでしょう。NFTの未来には、多くの低価値のオブジェクトと、一部の非常に高価なコレクション品が存在するでしょう。NFTの新しい所有者として、彼はバーチャルな世界で利益を得る方法を見つけるでしょう。

8/ Beeple自身の言葉によれば、買い手は作品の伝統的な意味での著作権を持っているわけではなく、そのNFTの所有権だけを持っています。しかし、アーティストとコレクターは共生共栄の関係であり、皆が同じ船に乗って協力し合い、アート作品が継続的に価値を高めることができるのです。この所有権は公開されたオークションの形で多くの人々に認められました。もちろん、他の誰もが元の作品をコピーし、新たにNFTを作成することができますが、多くの人々に認められることはありません。

9/ 伝統的なアートコレクション界は、長い間贋作の問題に悩まされてきました。ニューヨークのメトロポリタン美術館の館長は、「あなたは壁に掛かっているこれらのアート作品の中で、どれくらいが偽物だと思いますか？」と尋ねられ、「私もわかりません」と答えました。Netflixが2020年に公開したドキュメンタリー「あなたを見せる：アート贋作の真実の物語」（Made you look: A true story about fake art）では、1994年からニューヨークの女性詐欺師が中国から来た姓が「錢」のストリートアーティストに名作を模倣させ、模作1点につき9000ドル未満で支払い、巧妙な話を作り上げて大きなアートディーラーに転売していました。偽の絵画がコレクターに与えた最終的な損失は8000万ドルに達しました。165年の歴史を持つアートディーラーのKnodelerも、2011年に閉店に追い込まれました。多くの買い手はKnodelerが詐欺の共謀であると信じ、Knodelerの幹部を訴える様々な訴訟が2016年まで続きました。1994年に最初の偽の絵画が市場に出てから、22年が経過しました。

10/ アートディーラーは通常、アート作品の真偽を鑑定するために第三者の専門家に依存しています。しかし、鑑定者は常に彼らに支払う雇い主の利益のために働くことになります。もしあなたの否定的な鑑定が、あなたにお金を払った雇い主に大きな損失をもたらす場合、あなたはその問題をすぐに指摘する勇気がありますか？したがって、アート作品の購入者は、売り手が雇った専門家の鑑定書に依存するだけでは、より大きなリスクを負うことになります。Knodelerは1994年から2003年まで偽の絵画を販売し続け、順調でした。03年に高盛からのある買い手が自ら第三者の専門家に作品の真偽を鑑定させ、作品がその時代には存在しない染料を使用していることを発見したことで、この詐欺が徐々に明らかになりました。通常、台所でゴキブリを見つけた場合、他にもいくつかの未発見のものがいるはずです。Knodelerは閉店しましたが、他にどれだけのディーラーが偽の品を販売しているのか、まだ明らかではありません。

11/ コレクションの世界には「Provenance」という言葉があります。これは、特定の物品の起源、転売の歴史、保管場所の歴史に関する一貫した書面記録を意味します。NFTはブロックチェーン上に記録されるため、「Provenance native」と言えます。起源の確立から、各転売取引まで自動的に記録され、誰でも公開して確認でき、あいまいさや誤解の余地がなく、偽造の余地もありません。これは物理的なコレクション品には対抗できないものです。

12/ 一般の人々の典型的な疑問は、「私は本物の絵画やアートコレクション品に触れることができますが、バーチャルなNFTには触れることができません。あなたはなぜそれが価値があると言えるのですか？」というものです。

13/ もしあなたが筆者の古い記事「王川：成功の鍵 = ネットワークの再ネットワーク」の第4節を覚えているなら、2つの例があります。1つはある博物館の作品で、最初はそれがレンブラントの真作だと思われていましたが、後にある専門家がそれはレンブラントの弟子の模作だと言ったため、すぐに人々は去ってしまいました。もう1つの例は、あるコレクションが突然数人の権威ある専門家によってダ・ヴィンチの真作と認定された後、すぐに価格が急騰したことです。これが中央集権的な認証の不安定性です。

14/ この観点からの反論は、今日、ある専門家が証拠を持ってあなたの物理的なコレクション品が偽物であると言った場合、その価値はすぐにゼロになる可能性があるということです。逆に、突然非常に価値があるものになるかもしれません。あなたは本当にアートそのものを楽しんでいるのか、それとも「専門家からの評価」を楽しんでいるのか？もしあなたが専門家の評価がアートの視覚的・触覚的な感覚よりも価値があると考えるなら、ブロックチェーン上で独立して公開認証され、改ざん不可能なNFTは、数人の専門家が出した書簡よりも信頼性が高いのではないでしょうか？

15/ なぜ伝統的なアートコレクションの世界では、アート作品を購入した後、他の専門家によって贋作と認定されて価値がなくなるリスクを平然と受け入れ、NFTのような一見異質なものに対しては、真贋のコストがほぼゼロで、鑑定専門家を失業させる新しいメディアに対して恐れを抱くのでしょうか？

16/ では、NFTに関して、あなたはどうやってこの作品が原作者によって認証された真作であることを証明しますか？一般的な方法は、主要なオークションサイトに掲載する前に、各種ソーシャルメディアで情報を同時に発信し、証拠として利用することです。Instagram、Twitter、Facebookで数百万のフォロワーを持つBeepleにとって、これは非常に簡単です。したがって、オリジナルの作者が自分の実名（または相応のアーティスト名）を各種ソーシャルメディアで長期間維持することは、事前に完了すべき作業です。これは一日や二日でできることではありません。アカウントを開設して数日しか経っておらず、数百人のフォロワーしかいない場合、観客はそれが詐欺師が適当に登録した偽のアカウントであるかどうかを知ることができません。

17/ 一旦NFTがブロックチェーンに登録され、公開販売が完了すると、すべてのデータは公開され、独立して確認可能で、誰も改ざんできないため、真実性は挑戦されることがありません。時間が経つにつれて、この真実性の合意の不可逆性は、BTCの確認が6つのブロックを超えた後のように、堅固なものとなり、オリジナルの作者でさえ変更できません。あなたは、物理的なコレクション品を購入する場合のように、「いわゆる」専門家が突然現れて、ある絵がレンブラントの原作ではなく、彼の弟子の模作であると言うことを心配する必要はありません！このような実物アートコレクションの所有者が直面する悪夢は、NFTコレクターにとっては全く問題ではありません。これが分散型合意の利点です。

18/ NFTがブロックチェーン上で持つ核心は、1つはスマートコントラクトがチェーン上（現在は主にイーサリアム）に存在するアドレス、もう1つはそのスマートコントラクトに対応するIDです。例えば、Beepleが販売した「Everydays」のNFTは、MakersTokenV2というスマートコントラクトを使用し、対応するIDは40913です。イーサリアム上では、このNFTが3月13日に新しい所有者のウォレットに転送されたことが確認できます。

19/ NFTの主流基準は、いわゆるERC-721（その後、改良されたERC-1155基準もありますが、ここでは詳述しません）です。一般的な基準は理論的には、同じNFTを非常に簡単に異なるプラットフォームに切り替えてオークションに出すことができることを意味します。自分の管理するアドレスをウォレットソフトウェアを通じてプラットフォームにリンクさせるだけで済みます。

20/ 現在、イーサリアム上で最大規模のNFTプラットフォームであるOpensea.ioは、400万以上の異なるNFTオブジェクトが販売されていると主張しています。プログラミングができない、またはしたくないアーティストは、プラットフォームのツールを利用して自分のアート作品をNFTに変換することが非常に簡単です。

下の画像は、筆者がopensea.ioで公開オークション中の最初のNFTで、サイトで「svwangchuan」と検索すると見つけることができます。オークションは記事の発表から45時間以内に終了しますので、興味のある読者はopensea.ioで直接確認できます。

21/ アート作品の画像自体がどこにあるか、またはどのように保存されているかは、その核心的な要素ではありません。これは物理的なコレクション品の根本的な論理と実際には同じであり、専門家による真贋の鑑定が重要です。もし専門家がそれを贋作だと言えば、どんなに美しくても意味がありません。もし専門家がそれを本物だと認めれば、たとえバナナをテープで壁に貼り付けたものであっても、高額で落札されることができます。

22/ 現在の主流プラットフォームでNFTを購入するには、買い手が一定のイーサ（ETH）と相応のウォレットソフトウェアであるMetamask（中国のコミュニティでは「小狐」と呼ばれています）を持っている必要があります。現在、世界のほとんどの人々はビットコインにも触れていないことを考えると、Metamaskは2020年10月には月間アクティブユーザーが100万人しかいなかったため、NFT市場の拡大の可能性は実際には非常に非常に大きいです。

23/ 公開された起源と真贋の検証ができるだけでなく、NFTと物理的なコレクション品の最大の違いは、それがプログラムロジックを付与でき、さまざまなソフトウェアプログラムやスマートコントラクトと無限の組み合わせを生成できることです。

これには、以下が含まれますが、これに限定されません：

オリジナル作者はNFT内にプログラムロジックを設定し、プラットフォームでの転売時に自動的に一定の割合の手数料を引き出すことができます（openseaで設定された上限は10%）。これにより、オリジナル作者はNFTの将来的な価値上昇の一部の配当を享受できます。

流動性が高く、取引が頻繁であるか、長い取引履歴を持つNFTは、将来的に担保としてDefiエコシステム内で迅速に貸し出される可能性があります（伝統的な金融においてもアートコレクション品は担保として貸し出すことができますが、関連する費用や煩雑な手続きはDefiよりもはるかに高いです）。

NFTとその所有者はブロックチェーン上のアドレスによって正確に確認できるため、あらゆるアプリケーションシーンでのスマートコントラクトはプログラムロジックを設定し、NFTの所有者に特別な権利を与えることができます。スマートコントラクトが一旦チェーン上にデプロイされ、コミュニティで広く使用されると、契約の原作者も改ざんできず、その使用の粘着性と価値の蓄積はここから生じます。

24/ Unisocksは、このようなプログラム可能なNFTの代表例と言えます。最初はUniswapによって2019年5月に発売され、Unisocksは500点のみで、唯一の権利はNFTを対応する500足の靴下に交換できることです。Unisocksの流動性プール内での取引価格は、スマートコントラクト内のいわゆるBonding Curveの公式によって決定され、最初の販売価格はわずか12ドルでしたが、今日の市場価格は約8万ドルで、2年間で約7000倍に上昇しました。過去2年間で185人の買い手がNFTを靴下に交換しました（おそらく皆後悔しています）。観察者は、現在の非常に高価な価格に困惑しています。しかし、視点を変えれば、ビル・クリントンのサイン入り野球が900ドルで売れることもあるのです。Uniswapは20人ほどの従業員で時価総額が100億ドルを超える世界最大の分散型取引所であり、彼らが作成したスマートコントラクトで価格設定された限定版靴下NFTが8万ドルで売れることは、実際には不思議ではありません。

25/ NFTの本質はソフトウェアプロトコルです。ソフトウェアプロトコルの価値は、その個々の孤立した特性にあるのではなく、将来的にどれだけのノードがこのソフトウェアプロトコルを採用し接続するか、形成されるネットワークの大きさにあります。運河ネットワークの人々は鉄道ネットワークの価値を理解できず、伝統的な報道ネットワークは検索エンジンネットワークやソーシャルメディアネットワークの価値を理解できません。鶏とアヒルはコミュニケーションできず、最終的にどちらのネットワークが大きいかが重要です。NFTの価値は、それに結びついたアート作品自体にあるのではなく、その作品の背後にあるコミュニティの認識と、コミュニティネットワークの将来の発展の可能性にあります。

26/ NFTは触れられない、空気のようなものだという批判に対する返答は、実際には非常に簡単です。30年前にインターネットが登場したとき、ドメイン名もまた空気のように見えました。しかし、最近、voice.comがその元の所有者マイケル・セイラーによって3000万ドルで売却されました。過去20年間、少数の熱心な人々が希少なドメイン名を大量に登録し、膨大な富を蓄積しました。彼らの収益は、インターネットの最前線で懸命に働いているが最終的には無駄に終わるエンジニアの大多数を上回っています。筆者の古い記事「王川：ドメイン大亨葉云の伝説 - なぜ投資は株を買うだけではないのか」を参照してください。

27/ 確かに、大部分の普通のNFTは価値が低いかもしれませんが、極めて少数の質の高いNFTは、背後にあるソフトウェアプロトコルがつなぐ急速に成長するコミュニティの合意を依存して、実物コレクション品をはるかに上回る価値を吸収し、担う可能性があります。

28/ 逆に言えば、今日、ある博物館がピカソの真作を所有していたとしても、博物館の専門家やピカソの子孫たちが流行に乗ってそれをNFTとして販売しようとした場合、ブロックチェーンコミュニティの中でどれだけの人がその正統性を認めるでしょうか？専門家は油絵の材料の真偽を鑑定できるかもしれませんし、ピカソの子孫は彼のDNAを確かに持っているかもしれませんが、Instagram、Discord、Twitterなどのソーシャルメディアに大量のフォロワーがいなければ、誰が彼らのためにお金を払うでしょうか？