Punks, Apes에서 Penguins까지: 아바타형 NFT가 어떻게 새로운 문화 패러다임이 되었나

저자 ：Benjamin Hor

편집 ：후타오

최근 CryptoPunks를 대표로 하는 아바타 NFT 프로젝트가 특히 인기를 끌고 있으며, 평균 거래 가격이 수십만 달러에 달하고 있습니다.

Coingecko 분석가 Benjamin Hor는 최근 이 열풍 속에서 CryptoPunks, Bored Ape Yacht Club, Pudgy Penguins 등의 전형적인 프로젝트와 그 배경에 대해 분석하고, 이들이 왜 새로운 문화 패러다임이 될 수 있는지를 탐구했습니다.

사람들은 지난 몇 주를 2020년의 DeFi 여름에 비유해왔습니다. 그 외에도 NFT가 새로운 핫이슈입니다. 우리는 NFT 분야에서 많은 프로젝트가 폭발적인 성장을 보이는 것을 목격했습니다. 처음에는 Axie Infinity가 게임을 통한 수익 창출(Play-to-Earn) 혁명을 이끌었습니다. 그 뒤를 이어 CryptoPunk의 상징적인 아바타 기반 스타일을 반영한 NFT 아트가 등장했습니다.

당신은 궁금할 수 있습니다: 여기서 무슨 일이 일어나고 있나요? 사람들이 정말로 프로필 사진(PFP)에 수천 달러를 쓰고 있나요? 글쎄요, CryptoPunks(펑크)에 대해 이야기하고 있다면, 그것은 그리 정확하지 않습니다. 사람들은 수백만 달러를 쓰고 있습니다.

출처：Larva Lab

상위 2개의 경매는 2021년 3월에 발생했으며, 각 경매의 가격은 760만 달러에 달했습니다. 그러나 지난달에는 많은 다른 펑크들이 수백만 달러에 거래되었습니다. 이는 2021년 6월에 1180만 달러에 공개 경매된 펑크를 포함하지 않은 것입니다. 그래서 문제는, 왜 사람들이 삶을 바꿀 수 있는 돈을 JPEG에 투자하는 것일까요?

이 질문에 답하는 것은 쉽지 않습니다. 왜냐하면 여러 다른 분야와 관련이 있기 때문입니다. 우리는 작용하고 있는 몇 가지 요소를 설명하려고 시도할 수 있지만, 우리가 모든 답을 가지고 있다고 가장하는 것은 기껏해야 망상일 뿐입니다. 대신, 우리는 관찰자로서 또는 적극적인 참여자로서 우리의 관찰을 공유하려고 합니다.

우리는 먼저 세 개의 프로젝트 여정을 기록할 것입니다: CryptoPunks, Bored Ape Yacht Club, Pudgy Penguins. 그런 다음 우리는 이러한 프로젝트가 암호화 분야에서 생성한 문화적 영향을 논의할 것입니다. 마지막으로, 우리는 그들이 왜 성공했는지, 그리고 그것들이 이 새로운 디지털 시대에 무엇을 의미하는지를 탐구할 것입니다.

1. CryptoPunks(펑크)

펑크는 오랜 역사와 화려한 역사를 가지고 있습니다. 2017년, 공동 창작자 John Watkinson과 Matt Hall은 10,000개의 펑크를 발행했습니다. 이 모든 것은 프로그램으로 생성되었고 무료로 수령할 수 있었습니다(수령자는 소량의 주조 비용만 지불하면 됩니다).

창작자의 기획 요소에 따라 특성이 무작위화되어 생성기에서 집합되었습니다. 다양한 특성이 우후죽순처럼 나타났으며, 어떤 특성은 다른 특성보다 더 희귀합니다. 외계인(그런 펑크는 단 9개)과 유인원(그런 펑크는 단 24개)이 있으며, 대부분은 일반적인 인간형 생물입니다.

이더리움에서 가장 초기의 NFT 프로젝트 중 하나임에도 불구하고(심지어 CryptoKitties보다 몇 달 앞서 출시됨) 거의 활동이 없었습니다. Hall에 따르면, 출시 후 며칠 내에 청구된 펑크 수는 30명도 안 되었습니다. 시간이 지나면서 점점 더 많은 사람들이 이 프로젝트에 대해 알게 되었고, 특히 Mashable의 기사가 모든 펑크가 결국 주조되도록 했습니다.

커뮤니티는 작지만 열정적이었습니다. 그러나 펑크 소유자는 천천히 그러나 확실히 정체성의 상징이 되었습니다. 출처는 항상 어떤 수집품 시장에 가치를 가져다주며, 블록체인 기술도 예외는 아닙니다. 펑크를 소유하는 것은 두 가지를 전달합니다: 당신은 NFT/이더리움 OG(원조)이거나 역사적인 일부입니다. 소유자는 그것이 부여하는 사회적 지위를 인식하고, 소셜 미디어 플랫폼(예: Twitter, Discord 등)에서 자신의 프로필 사진을 펑크로 변경하기 시작했습니다.

몇 년이 지나도 펑크는 여전히 레이더 아래에서 비행하고 있습니다. 한편, NFT 열풍은 2020년에 이미 시작되었습니다. Decentraland와 The Sandbox와 같은 가상 세계(일반적으로 메타버스라고 불림)는 NFT에 대한 관심을 높였습니다. 그러나 진정한 촉매는 Top Shot NFT 시장이 2020년 10월에 출시되었을 때 나타났습니다.

Top Shot은 Dapper Labs(CryptoKitties 뒤에 있는 팀)와 NBA 간의 협력 프로젝트입니다. 수집 가능한 '순간'으로 포장된 농구 경기 하이라이트 비디오는 제품이며, 큰 수요를 보았습니다. NBA의 공식 라이센스를 받은 NFT는 큰 인정을 받았으며, 스포츠 조직이 NFT에 성공적으로 진출한 첫 사례로 기록되었습니다.

NFT 열풍이 커짐에 따라 우리는 다른 아트 NFT의 대량 판매를 보았습니다. 1744년에 설립된 최고 경매 하우스인 소더비는 Beeple의 역사적인 6900만 달러 경매를 포함하여 NFT 아트 작품을 경매에 부쳐 이 운동을 더욱 합법화했습니다. 암호화 원주율이 이미 축적되기 시작했지만, 유명인, 벤처 투자자 및 사업가가 열풍에 합류하면서 진정한 관심이 펑크로 향했습니다.

이 분야에서 가장 성공적인 암호화 벤처 캐피탈 회사 중 하나인 삼엽총은 지난 몇 주 동안 펑크를 인수하기 시작했으며, 평균 판매 가격을 새로운 최고치로 끌어올렸습니다. 현재 평균 판매 가격은 18만 달러입니다.

출처：CryptoSlam

펑크는 명성과 디지털 문화의 상징이 되었으며, NFT 역사와 예술의 교차점에 있습니다. 많은 프로젝트가 그들의 성공을 모방하려고 했지만, 드물었습니다. 그러나 하나의 프로젝트가 두드러졌습니다. 우리는 확실히 BAYC에 대해 이야기하고 있습니다.

2. Bored Ape Yacht Club(BAYC)

오랜 시간 동안 아바타 프로젝트는 종종 펑크의 구식 분위기, 픽셀화 및 저해상도에 의존했습니다. 그러나 BAYC는 창립자가 더 큰 스토리라인을 가진 무언가를 만들고자 했기 때문에 신선한 변화입니다.

2031년, 10,000마리의 극도로 부유하고 지루한 유인원들이 무엇을 할까요? BAYC의 전설에서 이 유인원들은 늪 클럽에서 놀고 '이상해지기'를 합니다. 각 Ape의 특성/디자인은 80년대와 90년대에서 영감을 받았으며, 펑크 록과 힙합 장르에서 영향을 받았습니다.

Ape 소유자는 또한 그래피티 보드에 접근하고 NFT에 대한 독점적인 상업적 사용 권한과 같은 회원 특권을 부여받습니다.

초기 주조 가격이 0.08 ETH였지만, 이후 평균 판매 가격이 급등했습니다. 현재 평균 판매 가격은 약 5만 달러입니다.

출처：CryptoSlam

그렇다면 BAYC는 왜 성공했을까요? 새로운 인터넷 클럽 혜택 외에도, 초기에 강력한 커뮤니티가 형성된 점이 주목할 만합니다. Ape OG Joshua Ong에 따르면:

"나는 첫날부터 그곳에 있었습니다. 커뮤니티에는 마법 같은 것이 있으며, 모든 사람이 서로 연결되어 있습니다."라고 그는 말했습니다. "우리는 Apes로서 우리의 프로필 사진을 변경하기 시작했습니다. 우리는 소셜 미디어에서 서로를 팔로우하기 시작했습니다. 'Ape follow Ape'와 같은 방식으로요."

대부분의 초기 구매자는 BAYC 이전에 이미 자신의 그룹을 형성한 Top Shot 수집가들이었습니다. 이는 빠른 우정을 초래했습니다. 가장 중요한 것은 커뮤니티 내에 열정적인 구성원이 있다는 것입니다. 한 구성원은 'Bored Ape Gazette'라는 출판물을 출시했으며, 다른 구성원은 자신의 Ape를 'Jenkins the Valet'이라고 명명하고 완전한 배경 이야기를 첨부했습니다. 심지어 야구 상품과 유인원 테마 소설의 크라우드 펀딩도 있었습니다.

2021년 4월 시작 이후, 이 프로젝트는 모든 Apes에게 개 기반 NFT를 에어드롭하고, 홍콩 오랑우탄 자선단체에 850,000달러 이상을 기부하는 등 많은 이정표를 달성했습니다.

상호작용하는 커뮤니티, 좋은 화학 반응 및 개방성 덕분에 강력한 문화가 유기적으로 발전했습니다. 전체적인 분위기는 브랜드의 일원이 되고자 하는 많은 다른 사람들을 끌어들였습니다. 커뮤니티가 발전함에 따라 BAYC는 결국 두 번째 펑크로 여겨지게 되었습니다.

3. Pudgy Penguins(뚱뚱한 펭귄)

우리는 처음부터 강력한 NFT 커뮤니티의 영향을 보았습니다. 그러나 처음부터 없었다면, 무슨 일이 일어날까요? Pudgy Penguins가 등장했습니다.

Pudgy Penguins는 불과 한 달 전인 2021년 7월에 출시되었습니다. 8,888마리의 펭귄이 경쟁할 수 있으며, 각 펭귄의 주조 가격은 0.03 ETH입니다. 대부분의 NFT와 마찬가지로 각 펭귄은 피부, 의상 및 헤어스타일과 같은 다양한 특성/희귀성을 가지고 있습니다. 로드맵은 실제로 존재하지 않으며, 아마도 이 예술 스타일을 좋아하는 구매자를 끌어들이기 위해서입니다.

출처：Nansen

모든 펭귄은 20분 이내에 완전히 주조되었으며, 이는 더 넓은 관심이 있을 것임을 나타냅니다. 평균 판매 가격은 다음 두 주 동안 정체되었고, 심지어 0.03 ETH의 주조 가격으로 하락했습니다. 그러나 3주째에는 거래량과 평균 판매 가격이 급격히 상승했습니다.

평균 일일 판매 가격은 3.8 ETH의 역사적인 최고치를 기록했으며, 주간 거래량은 Punks와 BAYC와 같은 기존 기업을 초과했습니다. Pudgy Penguins의 열풍은 뉴욕 타임즈와 빌보드에도 등장했습니다. 그러나 그 이후로 사람들의 관심이 다소 줄어든 것 같습니다.

그렇다면 무슨 일이 일어났나요? 왜 Pudgy Penguins는 '사회적 기반'이 부족한 상황에서 성공했을까요?

이 프로젝트가 조작되었다는 공개적인 주장에도 불구하고, CoinGecko와 뉴욕 타임즈가 그들을 홍보하기 위해 뇌물을 받았다는 주장(저자 주 - CoinGecko는 후원을 받지 않았습니다)에도 불구하고, 우리는 여전히 작용하고 있는 다른 요소들이 있다고 믿습니다.

eGirl Capital의 CL에 따르면: "밈은 정의하기 어렵고, 그것들은… 매우 기억에 남는 단위로, 일반적으로 유머 또는 다른 정보, 모방, 사회적 신호, 광범위한 영향력 및 유동성과 관련이 있으며, 비유전적으로 전달되는 문화 요소로 간주될 수 있습니다. 이는 여러 세대를 연결하는 글로벌 언어입니다."

밈을 통해 커뮤니티가 모일 때, 당신은 글로벌한 매력을 제공합니다. 많은 사람들이 '밈 운동'의 일원이 되고 싶어 합니다. 왜냐하면 그것이 유머를 통해 관련성을 제공하기 때문입니다. 우리는 이미 다른 곳에서 밈 코인과 주식에서 이러한 현상을 보았습니다.

GameStop/AMC 전설은 단일 '밈' 목적에 의해 추진되는 가상 커뮤니티의 힘을 보여줍니다. 비즈니스 기본이 부족함에도 불구하고, 두 회사의 주가는 Reddit에서 익명의 그룹에 의해 상승했습니다. 그들은 두 회사의 헤지펀드를 처벌하고 싶어 했습니다. 밈의 힘은 심지어 비즈니스 뉴스 웹사이트의 정기적인 시장 보고서와 바클레이의 옵션 거래의 세부 소매 전략 분류가 필요했습니다.

Pudgy Penguins도 동일한 경로를 따르는 것 같습니다. 음모 집단의 존재를 명확히 증명하거나 반박하는 것은 불가능하지만, 우리는 특정 데이터 지표를 살펴보아 유기적 성장의 합리성을 입증할 수 있습니다.

출처：Nansen

2021년 8월 18일 기준으로 보유자 분포를 보면, 유일한 지갑 주소의 비율이 50%에 가까워졌습니다. 이는 고래의 축적이 제한적이며, 실제 수요에 의해 주도되고 있음을 나타냅니다.

출처：Nansen

또한, 다이아몬드 손의 수(해당 컬렉션에서 NFT를 판매하지 않은 주소의 NFT 총 수)를 고려해 보겠습니다. 2021년 8월 18일 기준으로 시장은 안정세를 보이고 있으며, 470마리의 펭귄이 전혀 판매하지 않은 소유자에게 속해 있습니다. 평균 판매 가격이 정점에서 60% 이상 하락했기 때문에, 거래자는 적고 소유자는 많다는 것을 나타냅니다.

이 모든 데이터에도 불구하고, 일부 사람들은 Pudgy Penguins가 생존할 수 있을지 궁금할 수 있습니다. 펑크와 BAYC와는 달리, Penguins 팀은 아직 그들의 글로벌 체인을 구축하지 않았습니다. 이 프로젝트는 설립된 지 한 달도 안 되었으며, 지금 결론을 내리기에는 이르다. 커뮤니티의 힘이 중요하며, 창립자가 그들의 계획된 로드맵을 잘 실행할 수 있을지 여부가 관건입니다. 어쨌든, 2021년 우리가 배운 것이 있다면, 밈의 힘을 과소평가하지 말라는 것입니다.

4. 추가적인 생각

이러한 프로젝트의 발전을 관찰하면서 몇 가지 생각이 떠오릅니다.

우리는 이전 기사에서 몇 가지 사회적 역학을 탐구했으며, 인간은 항상 본능적으로 무언가를 수집하고자 하는 욕구를 가지고 있다는 것을 발견했습니다. 그러나 우리가 잡고 있는 것은 완전히 취향에 기반한 것입니다. 어떤 경우에는 전통적인 수집품 시장을 살펴보면 이 산업이 얼마나 큰지 알 수 있습니다.

더 중요한 것은, 수집은 분명히 유형에서 무형으로 진화해왔습니다. Everest Ventures Group (EVG)은 게임 플레이어와 가상 아바타 의상을 통해 이를 강조했습니다.

EVG에 따르면, 게임에 소비하는 시간이 길어질수록 감정적 애착이 커집니다------이는 게임의 모든 측면에 적용되며, 특히 커뮤니티에 해당합니다. 많은 플레이어는 점점 더 그들의 가상 자산과 각자의 커뮤니티에 의존하게 됩니다. 어떤 사람들은 현실보다 가상 커뮤니티를 더 선호하기도 하며, 이는 게임 내 외모와 좋은 커뮤니티 인식이 매우 중요하다는 것을 의미합니다.

지난 한 달 동안, 이는 메타버스에서 더욱 입증되었습니다. 2021년 6월, Decentraland는 사용자가 자신의 가상 의상(웨어러블)을 맞춤 설정하고 판매할 수 있도록 허용했습니다. 로이터는 매 회당 약 140달러에 기모노를 판매한 디자이너 히로토 카이를 인터뷰했으며, 그는 단 3주 만에 15,000-20,000달러를 벌었습니다. 카이에 따르면:

"이것은 자신을 표현하는 새로운 방법이며, 그것은 걷는 예술입니다. 그것이 매력적인 이유입니다… 당신이 옷을 입으면, 파티에 가서 입고, 춤추고, 이것이 정체성의 상징이라는 것을 자랑할 수 있습니다."

간단히 말해, 사람들은 '가짜' 옷에 140달러를 지출할 의향이 있으며, 이 옷의 가격은 진짜 옷과 같거나 더 비쌉니다. 뿐만 아니라, 사람들은 Overly Attached GF, Doge 및 가격이 과도한 Unisocks와 같은 다양한 것들에 대해 기꺼이 지불합니다.

NFT 세계가 확장됨에 따라, 우리는 동일한 현상이 발생하는 것을 보았습니다. 이번 유일한 차이점은 그것이 소셜 미디어 플랫폼에서 발생한다는 것입니다. 사람들은 게임 내 스킨을 얻는 것이 아니라, 그들의 PFP를 변경하여 각자의 NFT를 나타냅니다.

그러나 중요한 차이점은 모든 사람이 같은 게임을 하는 것은 아니지만, 거의 모든 사람이 Twitter, Facebook 등에서 활동하고 있다는 것입니다. 따라서 PFP는 디지털 공간에서 가장 중요한 청중을 가집니다.

범위가 확장됨에 따라, PFP는 자신의 디지털 정체성을 홍보하는 더 나은 도구가 되었습니다. 사람들은 온라인에서 보내는 시간이 점점 더 많아지고 있습니다. 디지털 정체성은(아니면 그렇지 않더라도) 우리의 물리적 정체성보다 더 관련성이 있습니다. 많은 사람들에게 PFP는 롤렉스보다 더 중요합니다. 인터넷에서 우리의 디지털 정체성은 24시간 내내 전 세계에 공개됩니다. 반면 물질 세계에서 우리의 다이아몬드 시계는 언제든지 사회의 일부 사람들에게만 보일 수 있습니다.

당신의 NFT 뒤에 PFP를 구축하는 것은 당신이 특정 NFT 부족의 일원으로 자신을 인식하기로 결정했다는 것을 의미합니다. 이는 일부 사람들이 자신의 종교나 정치적 신념에 따라 자신을 식별하는 방식과 유사합니다.

배타성과 동질감이 뒤따릅니다. 사회적 신호는 커뮤니티의 인정을 통해 구현되며, 커뮤니티 구성원은 당신과 교류하고 그들의 지지를 홍보하기 시작합니다(예: Twitter에서 팔로우). 구성원들은 심지어 역할 놀이를 하거나 그들의 말투를 바꾸기 시작합니다. 예를 들어, Penguins는 #HUDL을 사용하고 #HODL 대신 사용합니다.

5. 더 큰 그림

수집 가능성의 특성(예: 희소성 및 미학) 외에도, NFT 프로젝트는 사회적 기반에 크게 의존하는 것이 분명합니다. 그러나 사회적 기본의 구성은 사람마다 다를 수 있으며, 우리는 주로 세 가지 유형이 있다고 생각합니다: 자본주의, 커뮤니티, 문화.

자본주의 측면은 가장 명백한 측면입니다. 이 분야의 많은 사람들은 NFT를 구매하여 빠른 상승을 기대합니다. Nansen의 수익 차트를 살펴보면, NFT 대부호의 수익을 확인할 수 있습니다.

출처：Nansen

거의 모든 유형의 수집품(예: 운동화 시장)에는 투기적 가치가 존재하는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 그러나 더 흥미로운 관찰은 소통과 문화 측면입니다.

Punks는 출처의 가치를 재확인했습니다. 프로젝트가 성숙하고 영향력이 커짐에 따라, 그 인식 가치와 가격도 함께 상승했습니다. 이는 독특한 커뮤니티를 형성했습니다. ------크렘 드 라 크렘과 NFT 엘리트. 펑크를 구매하는 사람들은 이 커뮤니티에 지불하고 있습니다. 다시 말해, 배타성은 바람직함을 가져옵니다.

BAYC는 오랫동안 처음에 Punks에 의해 가격이 책정된 커뮤니티로 여겨졌습니다. 그러나 시간이 지나면서, 이 프로젝트는 강력한 상호작용 소셜 기능(예: 그래피티 보드), 열정적이고 긴밀한 커뮤니티, 그리고 상품 판매 권한과 같은 다른 혁신적인 기능 덕분에 번창하게 되었습니다.

Penguins는 커뮤니티 형성에 필요한 조건에 대한 우리의 선입견에 도전했습니다. 이 프로젝트는 전혀 로드맵이나 계획이 없었고, 오히려 인터넷에서 가장 큰 상품인 밈에 대한 우리의 관심에 기반했습니다. 대부분의 프로젝트와 달리, 커뮤니티는 밈 문화가 형성된 이후에 형성되었습니다. 그러나 이 커뮤니티가 지속될지는 두고 봐야 합니다.

전체 사건의 순서를 고려하면, 우리는 몇 가지 매력적인 사회적 통찰력을 추론할 수 있습니다.

첫째, 가치 측면에서 경계나 논리가 없습니다. 우리는 이미 다이아몬드 산업에서 이를 보았습니다. 천연 다이아몬드는 기능적으로 합성 다이아몬드와 유사하지만, 평균 30%의 프리미엄이 붙습니다.

18세기 이후, 다이아몬드 산업은 De Beers에 의해 통제되어 왔으며, 이 회사는 시장의 80%를 차지하고 있습니다. 마케팅과 광고를 통해 대중에게 영향을 미침으로써, 사회는 이제 다이아몬드(이상적인 천연)가 약혼 반지로서 귀중한 선물이라는 것을 받아들였습니다. 만약 De Beers가 전 세계에 다이아몬드가 약혼 반지에 필수적이라고 믿게 만들 수 있다면, 동일한 원칙이 NFT에도 적용될 수 있을 것입니다.

사람들은 공유된 합의를 통해 NFT에 가치를 부여했습니다. 예를 들어, NFT는 약혼 반지를 대체하고 있습니다. 또한 De Beers와는 달리, Punks와 Apes는 커뮤니티가 브랜드를 구축할 수 있음을 보여주며, 문화와 가치도 그에 따라 따라옵니다. 당신이 충분히 Penguin이라면, 심지어 밈도 가치를 생성할 수 있습니다.

우리가 한 걸음 물러서서 이를 분석하면, 우리는 커뮤니티, 문화, 심지어 우리의 상징화까지 볼 수 있습니다. 그러나 이것이 좋은 일인지 나쁜 일인지 말하기는 어렵습니다.

한편으로, NFT는 우리가 추상적인 사회 구조를 달러와 센트로 분해할 수 있게 해줍니다. ------ 이는 분산화된 브랜드와 커뮤니티를 발전시킬 수 있는 다양한 흥미로운 기회를 제공합니다.

다른 한편으로, 어떤 사람들은 우리가 디지털 디스토피아에 가까워지고 있다고 주장할 수 있으며, 결국 '블랙 미러'의 빙과 같은 상황이 올 수 있습니다.

어쨌든, 우리는 Coincecko가 오랫동안 믿어온 바와 같이, 거의 모든 것이 결국 토큰화될 것이라는 점을 믿습니다. ------ 암호화 고양이는 이미 사라졌고, 우리는 이를 막을 수 없습니다.

그러므로 다음 번에 사람들이 왜 수백만 달러를 NFT에 투자하는지 궁금할 때, 이 점을 기억하세요: 가상 세계와 현실 사이의 경계가 점점 더 모호해지고 있으며, 그 뒤에는 정체성, 문화 및 커뮤니티가 무형의 사회적 가치를 제공하고 있을 수 있습니다. 삼엽총의 공동 창립자 수주가 이 논문을 훌륭하게 요약했습니다: